顶点小说

我可以背下王之涣所有的诗（第1页）

我可以背下王之涣所有的诗

（一）

盛唐，是唐诗最璀璨的时光，光芒万丈得近于奢侈。

李白、杜甫、王维、孟浩然，边塞诗、田园诗、送别诗，格律在这时候推敲成熟，题材在这时候走向极致。即使把大唐三百年砍掉一半，盛唐留给我们的文化财富也已经足够垂照千古的了。

我一直认为盛唐是中国历史上最好的时光，百废俱兴，欣欣向荣。安史之乱后，这样的开明繁华再也没有出现过。之前的汉朝太粗糙，人们活得过于兴头了，还没有学会精致的享受；而后面的宋朝则太狼狈，尤其是经济文明达到鼎盛的南宋，因为始终蒙着“靖康之耻”的阴影，想起来总有一种哀伤的调调儿；明朝的文化中兴只算是在元与清之间诈了一回尸，格调要逊得多。

最恣意最绮靡，最风光最细腻，最令人迷醉向往的，只能是唐朝，而唐朝最好的时光，是盛唐。

虽然之后的中唐时期的诗人更多，诗歌发展更盛大，但是经过安史之乱的洗劫后，在藩镇割据、宦官专权、牛李党争的三座大山的镇压下，诗人脸上总蒙着一层沧桑烟尘，远不如盛唐诗人来得恣意飞扬。

盛唐的诗人特别潇洒，他们的生平故事经常会彼此交叉，不仅留下了无数瑰丽的诗篇，还为我们留下了许多传奇的故事。那是一帧帧泛着微黄的温暖画面，也是一行行零**错的时光脚印，更是一段段光影陆离的历史撷影。

我们要说的第一个镜头，是“旗亭画壁”。

时间：唐开元年间，一个微雪的黄昏，具体日子不详

地点：长安旗亭酒馆

人物：王之涣（688—742）、王昌龄（698—757）、高适（704—765），还有一群打酱油的妙龄歌女

事件：在酒馆里当然是喝酒，有诗人的地方当然要吟诗

且说唐玄宗就是个战争贩子，仗着国力强盛从来不肯让将士们消停一会儿，唐朝边境的战火一直未熄，吐蕃、契丹、南诏，战争持续了一百多年。

战争多，官员们就免不了要轮番地“使至塞上”，这就造就了诗坛上一个新崛起的帮派：边塞诗人。其祭旗人物正是我们镜头中旗亭画壁的这三位，外加王翰、李颀、岑参、李益、王建……

其余的人以后再慢慢说，现在我们只看到三个酒徒。这时候已经推杯换盏喝得半醉了，开始商量起一件挺为难的事：谁来买单？

唐朝诗人都喜欢喝酒，但是都不喜欢买单，像贺知章那样有钱要买单，没带钱解下金龟作抵押也要抢单的好人是少数。更多的酒鬼是像李白那样的：你有钱没？要是没钱，把你们家马牵出来卖了换酒去。

但是高适、王之涣、王昌龄大概都没骑马来，或是骑了来也不舍得卖，所以三个人就僵住了。

正在这时，门帘一掀，香风拂过，走上楼一群袅袅婷婷脂融粉艳的歌伶。施施然进了隔壁包间，要了酒菜一边吃喝一边弹唱起来。

有诗人的地方一定要吟诗，有歌女的地方当然也就一定会唱歌。

王昌龄就提议说：这样吧，她们等下唱的歌里肯定有我们的作品。我们仨做朋友也挺久了，一直分不出谁高谁低，今天就以这几位美人的歌声决一胜负，谁的诗入歌最多谁就赢。输了的请客。

我在西周课堂上讲诗之起源时，经常强调：诗歌诗歌，诗是用来唱的，从歌发展而来。比如《诗经》的“风、雅、颂”，指的就是三种不同的音乐风格与功能。其中成就最高的“风”，分为十五国风，就是十五个小国的民歌。

唐朝时，诗人们的诗作分两种，一种是纯粹的案头创作，微言大义，怀志托远，供人们膜拜瞻仰的；另一种，则是可以入曲来唱的，是诗，也是歌词。

所以这三个人听歌伎唱诗，就相当于刘德华、张学友、齐秦三个人结伴进了卡拉ok，侧耳听隔壁包厢点歌，看看究竟谁的歌打榜最多。

如今这旗亭酒馆上的三位诗人就在侧耳倾听。第一个歌伎唱了起来：

寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。

洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

王昌龄大乐，用手指在墙壁上画了一道说：第一首是我的，《芙蓉楼送辛渐》。

这首诗写于王昌龄谪官江宁丞时，在芙蓉楼送别朋友辛渐而作。送别，是唐诗的一个重要内容。

这首诗第一句写景，昨晚江宁下了一夜的冷雨。江宁属孙吴旧地，所以称“吴”；第二句写事，今早我在江边送行，看着朋友的背影没入楚山之后。“孤”字以情入景，写出了作者孤寂苍茫的心境。

于是后两句直抒胸臆，说你遇到洛阳的老朋友，倘若问起我的现状，就说我不论经历过什么样的沉浮升迁，心志未改，高洁如故。

王昌龄一生数次被贬，理由很模糊，乃是“不护细行”，似乎当作不拘小节讲，又或是有什么隐情。但是王昌龄在这首诗里告诉我们：我是冤枉的，如玉壶冰心，无愧无尘。

这首诗文字直白而情感真挚，被率先唱起，高适和王之涣都觉得心悦诚服，而且想到王昌龄冤情，都起了同感之心，遂频频点头。

于是又听第二位唱了起来：

开箧泪沾臆，见君前日书。

夜台今寂寞，犹是子云居。